pizza digitale

Playing e Connected mostre parallele convergenti a Firenze

Federica Tattoli — Fri, 17 May 2013 10:56:55 +0000

Playing # beginning game: links and curiosities è un progetto espositivo a cura di Silvia Petronici per il Museo Primo Conti di Fiesole (Fi) con le artiste J. Isabelle Cornière e Meri Iacchi. PLAYING è in collegamento con CONNECTED, un progetto espositivo pensato con le stesse artiste per il Giardino dei Semplici di Firenze.
Prima ad inaugurare, sabato 18, è CONNECTED. Lavoro di connessione dell’uomo con la natura ma anche degli uomini tra loro.
La mostra, curata da Silvia Petronici, metterà a confronto le opere delle due artiste, I. Cornière e M. Iacchi, che creeranno all’interno delle serre e nello spazio aperto del giardino opere pensate appositamente per quegli spazi con l’intenzione di coinvolgere il pubblico dei visitatori del giardino.
Le artiste lavorano sui due livelli sensoriale e linguistico attivando, con strategie differenti, dinamiche di interazione e partecipazione. I lavori di Isabelle Cornière, muovendosi sul piano del coinvolgimento sensoriale, si adatteranno agli spazi fisici delle serre come a luoghi in cui la natura conservata e protetta dall’uomo lo ricompensa fornendo esperienze piacevoli e intime. Il lavoro di Meri Iacchi svolgerà, invece, il compito dell’attivazione concreta di legami disponendo strategie partecipative rivolte alla comunità locale e agli ospiti del giardino.
In PLAYING, che inaugura domenica 19, si racconta di come il gioco abbia la capacità di stabilire una fitta rete di connessioni tra il reale e l’immaginario, tra ciò che si ha e ciò che si desidera, tra ciò che si è e ciò che si vorrebbe essere. Nel gioco sono centrali le connessioni e la curiosità. Anche l’arte è un gioco e in questo progetto lo scenario di questo gioco è una bellissima sede museale e tutto ciò che contiene, le opere di Primo Conti in collegamento con le opere delle due artiste (installazioni ambientali, video, sculture e performance).

CONNECTED

Museo dell’Orto Botanico- Giardino dei Semplici
inaugurazione : 18.05.13 ore 18.00
data chiusura : 30.06.13
orario vernissage :18.05.13 ore 18.00
ingresso : Intero: € 6,00 ridotto: € 3,00 (tra 6 e 14 anni e scuole, sopra i 65 anni) ; gratuito (fino a 6 anni, studenti, dipendenti dell’Università di Firenze).
orario museo : 10,00 alle ore 19,00
chiuso il mercoledì

PLAYING

Museo Fondazione Primo Conti
inaugurazione : 19.05.13 ore 18.00
data chiusura : 30.06.13
ingresso : €3
orario museo : lun-ven 9-14
sabato 20 Aprile e 4 Maggio (su prenotazione) 10.30-12.30

Writing

Alessandro Mitola — Fri, 17 May 2013 09:25:31 +0000

Lo stationary design fa riferimento a tutto ciò che riguarda i prodotti che ognuno di noi tiene sulla propria scrivania per scrivere, disegnare e comunicare. Writing dedica un evento ad hoc in cui aziende, autoproduttori e graphic designer trovano un luogo in cui esporre e vendere i propri prodotti, offrendo al pubblico una selezione ampia e attenta del settore. L’evento si terrà 24 al 26 maggio in via Piranesi 10 a Milano, i protagonisti saranno: matite, quaderni, penne, pen drive, agende, fogli, album, pennelli, colori, nastri, colle, scotch, forbici, pinzatrici, taglierini, stilografiche, inchiostri, pad, mouse, tavolette grafiche, tablet. Non perdetevelo!

THE ANTI-LIBRARY Random notes for a visual knowledge

Federica Tattoli — Fri, 17 May 2013 07:33:54 +0000

La mostra, che inaugura il 20 maggio dalle 19 alle 21, accompagna l’omonimo progetto in progress ¬ presentato per la prima volta nello spazio milanese di Lucie Fontaine nel luglio 2012, e include opere degli artisti sopracitati, tutti già precedentemente coinvolti con l’attività di Lucie Fontaine. Claire Fontaine ha lavorato per “Exceptions”, una mostra collaborativa alla Green Gallery di Milwaukee; Agnieszka Kurant ha avuto una mostra personale nello spazio satellite durante la permanenza in residenza di Lucie Fontaine alla iaspis di Stoccolma, all’interno del progetto “Body of Work”; David Robbins ha esposto alcuni suoi lavori in “Estate”, progetto di Lucie Fontaine ospitato nello spazio di Marianne Boesky nell’Upper East Side di New York.
Ciò che accomuna questi tre artisti è l’interesse per la scrittura come strumento da usare in parallelo a ciò che può essere definita come loro pratica “principale”, una divisione che Lucie Fontaine indaga attraverso la selezione di opere che sottolineino come le due attività – la scrittura e il “fare arte” – siano nel loro caso decisamente intrecciate e difficili da separare.
Dopo la prima presentazione dell’Anti¬-Library, l’archivio di Milano consiste in una continua selezione di libri non letti realizzata da membri della comunità culturale milanese, su invito di Lucie Fontaine.
La coda del progetto è Toute la mémoire du monde (1956) un film sul potenziale e i limiti della conoscenza umana coscienziosamente archiviata, sotto le mentite spoglie di un documentario sull’organizzazione della Biblioteca Nazionale di Francia a Parigi.

www.luciefontaine.com

Foto: David Balazquez

Versus by J.W. Anderson

Silvia Schirinzi — Thu, 16 May 2013 20:29:40 +0000

Più che una sfilata, il lancio di J. W. Anderson per Versus è stato un evento social a tutti gli effetti che, bisogna dirlo, in casa Versace hanno gestito davvero bene. Se Miuccia Prada è sbarcata su twitter solo durante l’ultima tornata di sfilate milanesi, Donatella era in diretta streaming su Google +, dopo essersi concessa in svariati teaser e trailer - Brooke Candy inclusa nel pacchetto – sempre biondissimamente sorridente.

Non si tratta solo dell’ennesima capsule collection: è il nuovo progetto che investe in toto Versus Versace. Il marchio fondato da Gianni e affidato alla sorella come primo banco di prova, si rinnova ora – dopo l’era Christopher Kane, che l’ha disegnato dal 2009 ad oggi – con una sorta di formula mista. Un team creativo interno, infatti, si occuperà dello sviluppo completo delle collezioni, mentre di volta in volta designer esterni saranno chiamati a cimentarsi con i codici Versus.

Il primo della lista, colui che si celebrava a NY in un party affollato di celebrità e musicisti (anche loro tanto giusti e tanto giovani, Grimes in primis) è stato J. W. Anderson. Manco a dirlo, giovane e giusto pure lui. Un altro mondo rispetto a Versus e a Versace, certo: intanto nella nazionalità – qui a PIZZA ci avevamo sperato che a spuntarla fosse un italiano, nessun problema ad ammetterlo – quindi nel linguaggio estetico, che non potrebbe essere più distante da quello della casa della Medusa. Da una parte l’androginia perseguita come somma perfetta, gli spogli anni ’90 e pochi, calibrati, sprazzi di colore ed eccentricità, dall’altra la femminilità ostentata e prorompente, le stampe, il lusso.

Insospettabilmente, però, il terreno di incontro – proprio quello dei ’90 – si è dimostrato quantomai fertile e la collezione tutt’altro che spiacevole: il tocco minimalista di Anderson si ritrova a fare i conti con un womenswear più canonico di quello al quale è abituato, si cimenta con le silhouette femminili e non ne esce sconfitto. Bravo, bene, successo, quei tank top piaceranno tantissimo.

Un dubbio però resta. Siamo sicuri che affidare un marchio, una storia, alla “giustezza” dei personaggi del momento sia esattamente la strada da perseguire per traghettarsi nel futuro, o, quantomeno, nella contemporaneità?

Pitti Uomo 84

Redazione — Thu, 16 May 2013 11:15:15 +0000

1010 marchi saranno gli ospiti di questa edizione, a cui si aggiungono le 70 collezioni donna protagoniste a Pitti W, che si terrà presso l’Arena Strozzi.
Tra le principali anteprime ci saranno Saks Fifth Avenue, Angelo Galasso, adidas by Tom Dixon, G-Star, il guest designer il giapponese Kolor per l’uomo e il croato Damir Doma per la donna, accanto ai giovani di Pitti Italics: MSGM di Massimo Giorgetti per la moda uomo, Aquazzura di Edgardo Osorio per gli accessori donna e Stella Jean con la sua collezione uomo.
Pitti dedicata un occhio di riguardo alle aziende di Make, sezione dedicata a uno dei fenomeni in crescita nelle ultime stagioni, l’artigianato. Tra gli ospiti: Alla Giulia, D by D* Syoukey, Mark/Giusti, Noah Waxman *handmade in Usa*, Smith & Norbu, Tibi Tie, Title of Work e W-D Man.
Con Alternative Set, amplia le potenzialità di presentazione del prodotto all’interno del salone, attraverso un calendario di eventi e installazioni realizzati da un numero selezionato di designer, tra cui Camo, Carlo Contrada, Es’givien, L’F, Lvchino, Pierre Louis Mascia, Serdar Uzuntas,Title Of Work, YOU
Giunge alla quinta edizione WHO’S ON NEXT, progetto realizzato da Pitti Immagine Uomo in collaborazione con Altaroma e L’Uomo Vogue destinato alla ricerca di nuovi talenti, i cui finalisti sono: L.Chiussi & F., Matteo Molinari, Puro, Christian Pellizzari per il prêt-à-porter; e per gli accessori Casamadre, Super Duper Hats, Giacomorell.
Novità di questa edizione sarà Vroom Pitti Vroom, tema guida legato alle due ruote, si parlerà di moto e stili di vita, di abiti e accessori che appartengono all’universo biker.

round reverie

Redazione — Thu, 16 May 2013 09:29:39 +0000

Di Gea Brown ve ne abbiamo già parlato qualche tempo fa. Questa sera la dj toscana porterà il suo suono tribale e minimal in Triennale a Milano. Il light designer Marco Brianza, immergerà l’ascolto e lo spazio di round reverie nel colore puro. L’ingresso è gratuito e l’appuntamento è fissato per le 20.30. I posti sono limitati, quindi arrivate puntali! Intanto ascoltate qui per farvi un’idea.

Laura Stefanetto

Alessandro Mitola — Thu, 16 May 2013 08:57:03 +0000

Laura Stefanetto è una designer trevigiana laureata in Design della moda presso lo IUAV di Venezia. Nel suo lavoro cerca di costruire un’identità personale rapportandosi con le eccellenze manifatturiere del sua terra d’origine. La progettazione per Laura è una sfida a più livelli, si parte dalla definizione del concept, per poi tradurlo in una costruzione, interpretarlo attraverso i materiali, declinarlo in finiture e raccontarlo con le immagini. Vestura è il titolo del suo progetto di tesi, una collezione dal sapore contemporaneo che si articola in otto abiti maschili. Cotte in maglia e armature a piastre medievali e rinascimentali sono il tema d’ispirazione per indumenti unitari, minimamente decorati, che sfuggono la costruzione sartoriale tradizionale e producono vestibilità inaspettate sul corpo maschile. Taglie uniche si adattano a corpi di misure e forme diverse attraverso dispositivi di chiusura regolabili dove silhouette spezzate in maglia e pantaloni rimandano visivamente alla tuta, con cui condividono praticità e morbidezza.

Vans Action Gallery

Alessandro Mitola — Wed, 15 May 2013 09:05:56 +0000

Due date, 25 maggio a Milano allo Spazio Calabiana e 30 maggio a Napoli alla Casa Della Musica. Una rampa con sensori in grado di tracciare i movimenti degli skater, rielaborati da una vera e propria macchina d’arte generativa, in grado di modificare lo spazio circostante influendo su musica e proiezioni o producendo poster e sculture 3D sempre diverse tra loro. Ci sarà anche un allestimento dedicato alla GIF ART dove verranno esposte opere di Adam Ferris, Erdal Inci, Georges Jacotey, Haydi Roket, Philippe Blacnhard, Rrrrrrroll, Vince MCkelvie e Walter Giordano. E per concludere, un bel party organizzato da VICE. Qui il programma completo.

Gigi Rigamonti. Quando la semantica diventa arte

Redazione — Wed, 15 May 2013 07:51:34 +0000

A seguito di un percorso di ricerca e meditazione Gigi Rigamonti torna a Milano all’Antico Oratorio della Passione alla Basilica di Sant’Ambrogio con una mostra promossa dalla Galleria Blanchaert, curata da Arturo Schwarz. L’artista si concentra sul dualismo che combina aspetto istintivo e razionale, in un processo introspettivo animato da una pluralità di linguaggi. La mostra è accompagnata da un libro edito da Charta, con un’introduzione di Arturo Schwarz, curatore della msotra, e un testo biografico sull’artista di Manuela Gandini.

Gigi Rigamonti. Quando la semantica diventa arte
lunedi 27 maggio 2013 h. 19.00 – 22.00
28 maggio – 17 giugno 2013
Antico Oratorio della Passione, Basilica di Sant Ambrogio, Milano

PIZZA Casting

Redazione — Tue, 14 May 2013 10:35:31 +0000

Stiamo cercando nuovi fotografi da inserire nel team di PIZZA specializzati in still life, per la relizzazione di servizi fotografi per le sezioni beauty e food.
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